Historierna om Patrik och Pensionärsmakten föddes på en auktion.Sex böcker och tiotusentals läsare senare, skall serien bli pjäs på Wasa Teater med premiär i mars 2023.

- Jag träffade Joanna (Vikström Eklöf) på en auktion. Då hade jag redan spanat in en del illustrationer som hon gjort, och visste att jag gärna skulle göra något tillsammans med henne, berättar författaren Malin Klingenberg. Malin är en av upphovspersonerna till den populära barnboksserien

Det är något med det gränslösa och roliga i barnböcker, som gjort att Malin alltid har dragits till dem och vetat att hon någon gång kommer att skriva en själv. När hon och Joanna märkte att de båda var intresserade av samarbete, bestämde de sig för att skriva och illustrera en barnbok tillsammans.

- Vi upptäckte att vi båda gick igång på uppfinningar, pensionärer, hämnd och en hjälte som känns vanlig. Hämnd är roligt eftersom det är skönt när det blir rättvist. Läsaren skall få känna sig nöjd i slutet.

Orsaken till att pensionärer har en så stor roll i böckerna och i den kommande pjäsen är enligt Malin dels det att hon själv känt så många inspirerande tanter och dels det att Joanna har erfarenhet av att jobba på åldringshem och har haft möjlighet att inspireras av  deras hjälpmedel och rynkor.

Uppfinningar är frigörande

Både i böckerna och i den kommande pjäsen använder sig såväl skurkarna som hjältarna sig av uppfinningar med fantasifulla namn och funktioner. Vad är det som är så roligt med uppfinningar?

- De är så fantasieggande, speciellt i den här sortens historier. Tänk bara på husvagnen i Kalle Ankas jul, Kalle och Chokladfabriken och förstås James Bonds alla gadgets. En bra uppfinning bjuder dessutom på överraskande sätt att lösa både vanliga och ovanliga problem.

Urpremiär på Wasa Teater i mars

Patrik, Irene och Pensionärsmakten kommer att ha urpremiär den 18.3.2023 på Wasa Teater. Föreställningen, som blir en lycklig färgexplosion där det kreativa produktionsteamet har tagit ut svängarna, spelar dagtid för skolgrupper. Under våren spelas också föreställningar på lördagar samt vardagskvällar för familjer. Eller kanske är det här en föreställning för pensionärer och deras barnbarn?

Historierna om Patrik och Pensionärsmakten föddes på en auktion.Sex böcker och tiotusentals läsare senare, skall serien bli pjäs på Wasa Teater med premiär i mars 2023.

- Jag träffade Joanna (Vikström Eklöf) på en auktion. Då hade jag redan spanat in en del illustrationer som hon gjort, och visste att jag gärna skulle göra något tillsammans med henne, berättar författaren Malin Klingenberg. Malin är en av upphovspersonerna till den populära barnboksserien

Det är något med det gränslösa och roliga i barnböcker, som gjort att Malin alltid har dragits till dem och vetat att hon någon gång kommer att skriva en själv. När hon och Joanna märkte att de båda var intresserade av samarbete, bestämde de sig för att skriva och illustrera en barnbok tillsammans.

- Vi upptäckte att vi båda gick igång på uppfinningar, pensionärer, hämnd och en hjälte som känns vanlig. Hämnd är roligt eftersom det är skönt när det blir rättvist. Läsaren skall få känna sig nöjd i slutet.

Orsaken till att pensionärer har en så stor roll i böckerna och i den kommande pjäsen är enligt Malin dels det att hon själv känt så många inspirerande tanter och dels det att Joanna har erfarenhet av att jobba på åldringshem och har haft möjlighet att inspireras av  deras hjälpmedel och rynkor.

Uppfinningar är frigörande

Både i böckerna och i den kommande pjäsen använder sig såväl skurkarna som hjältarna sig av uppfinningar med fantasifulla namn och funktioner. Vad är det som är så roligt med uppfinningar?

- De är så fantasieggande, speciellt i den här sortens historier. Tänk bara på husvagnen i Kalle Ankas jul, Kalle och Chokladfabriken och förstås James Bonds alla gadgets. En bra uppfinning bjuder dessutom på överraskande sätt att lösa både vanliga och ovanliga problem.

Urpremiär på Wasa Teater i mars

Patrik, Irene och Pensionärsmakten kommer att ha urpremiär den 18.3.2023 på Wasa Teater. Föreställningen, som blir en lycklig färgexplosion där det kreativa produktionsteamet har tagit ut svängarna, spelar dagtid för skolgrupper. Under våren spelas också föreställningar på lördagar samt vardagskvällar för familjer. Eller kanske är det här en föreställning för pensionärer och deras barnbarn?

Wasa Teater har under många år jobbat för att få mera publik från Västerbotten till Vasa och teatern. Detta har gjorts via egen marknadsföring men också i samarbete med VisitVaasa och olika företagare inom turismnäringen i Österbotten. Nyligen beviljades teatern projektpengar från Svenska Folkskolans Vänner för att undersöka västerbottningarnas intresse för teater på svenska i Vasa.

I samarbete med Svenska Handelshögskolan görs under våren 2021 en undersökning bland västerbottningarna om deras kunskap om och intresse för att besöka Wasa Teater. Med undersökningen vill man också få reda på hurudan service och vilka övriga tjänster de presumtiva resenärerna vill ha.

• Vi är glada över att kunna samarbeta med Hanken för att få en aktuell bild av västerbottningarnas intresse av att besöka oss, och i klarspråk få reda på om de alls vet om att vi existerar, säger Simon Ventus.

Undersökningsresultat som grund för kampanj

Efter att Hanken har genomfört undersökning och undersökningsresultaten har analyserats så ska en kampanj med riktning Västerbotten köras igång. Tanken är att projektet ska samarbete med en lokal kommunikationsbyrå i Västerbotten för att hitta rätt kanaler och språk som lockar västerbottningarna till Vasa. Kampanjen är tänkt att startas under hösten 2021 för att sedan följas upp med en ny undersökning för att igen mäta resultatet av det jobb som gjorts.

Fortbildning parallellt

Som en bieffekt under hela projektets process kan personalen på Wasa Teaters marknadsavdelning också fortbildas. Genom samarbetet med organisationerna i den egna regionen men framförallt med företag i Västerbotten sker utbytet av kunskaper automatiskt.

• Det är en nygammal marknad för oss på teatern. Men, vi behöver uppdaterad information om hur och var vi ska nå västerbottningar som har ett intresse av att besöka oss, berättar Jan Fröjdö.

Projekt med samarbetspartners

Hanken-professorn Peter Björk deltar i projektet med sin kunskap och Hankens studerande genomför undersökningen inom ramen för en kurs i marknadsföring. Förutom Hanken så består projektets organisation av person från Visit Vaasa, Wasaline, VASEK, NetTicket och Finlandsinstitutet.

Renoveringen och bygget på Wasa Teater går framåt. Tidtabellen justeras enligt behov, men det är vanligt när man jobbar med gamla byggnader konstaterar ansvarige arbetsledare Martin Nilsström.

Vad händer just nu?

Just nu är det jobbar vi intensivt med grunden för utbyggnaden för dekorverkstaden och lagret, som kommer på teaterns innergård. Grunden för utbyggnaden gjuts vecka 39 och elementen, som är klara för leverans, monteras när grunden är klar för det. Det som också sker parallellt är tillverkningen av alla delar till Glaset, utbyggnaden på innergården. Tillverkningen av Glaset sker på ett företag i Larsmo som har planerad montering v 44, om alla tidtabellen håller. Vi jobbar också med upphandlingen av stolar och dörrar till olika ställen i teaterhuset, alla material är ganska speciella så det tar sin tid att komma fram till rätt beslut.

Vad händer på scenen och i salongen?

I salongen och på scenen sker det mest teknikarbete och omändringar i konstruktionen för tillfället. Vi jobbar med nya ventilationen som ska dras och installeras och vi har tagit hål i taket för trappan som går upp till nya läktaren.  På scenen ska vi snart bygga ställningar så att man kan förstärka upphängningar i tornet, montera ner den gamla mekaniken och sen ska de nya ridåhissarna monteras.

Hur håller tidtabellen?

I dagsläget ligger vi en aning efter i tidtabellen. Det är främst på grund att konstruktionerna i teaterhuset inte har sett ut som det var väntat. Innergårdens grund och sprängningar tog mera tid än väntat och sedan gula trähusets skick var sämre än väntat. Men vi gör allt för att kunna komma ikapp med tidtabellen.

Jan Fröjdö

Måndagen den 14 maj inleddes renoveringsarbeten på Wasa Teater. Under den första veckan påbörjades rivningen av salongsstolarna på stora scenen och samtidigt revs väggar och tak på studioscenen som ska bli restaurang. Rivningsarbeten pågår under sommaren och i augusti inleds grundarbeten för glaset och utbyggnaden av teaterhuset. 

SPELÅRET 2021-2022

• 

  (GEM)ENSAM

  Premiär: fre 3.9.2021

  Wasa Teaters TIU-program 2021, turné i högstadier

• 

  DET OSYNLIGA BARNET

  Nypremiär: lö 4.9

  Vasallen + turné daghem/skolor

• 

  BOTNIA PARADISE

  Premiär: lö 18.9.2021

• 

  BLADIS POJKAN

  Nypremiär: 29.9.2021

  Stora scenen, turné, Smedsby UF

• 

  BÄR DET SOM EN KRONA

  Premiär: ti 12.10

  Restaurangscenen, turné

• 

  POTATISREBELLERNA

  Premiär: lö 12.3.2022

  Stora scenen

GÄSTSPEL & PROJEKT

SPELÅRET 2021-2022

• 

  (GEM)ENSAM

  Premiär: fre 3.9.2021

  Wasa Teaters TIU-program 2021, turné i högstadier

• 

  DET OSYNLIGA BARNET

  Nypremiär: lö 4.9

  Vasallen + turné daghem/skolor

• 

  BOTNIA PARADISE

  Premiär: lö 18.9.2021

• 

  BLADIS POJKAN

  Nypremiär: 29.9.2021

  Stora scenen, turné, Smedsby UF

• 

  BÄR DET SOM EN KRONA

  Premiär: ti 12.10

  Restaurangscenen, turné

• 

  POTATISREBELLERNA

  Premiär: lö 12.3.2022

  Stora scenen

GÄSTSPEL & PROJEKT

Wasa Teater är välkänt för att producera nyskrivna pjäser samt för sina satsningar på teater för bam och unga. År 2023 utgör inget undantag i detta avseende, i år erbjuds ett fantasifullt äventyr som sträcker sig långt över generationsgränsema. Böckema om Patrik, Irene och Pensionärsmakten har varit populära i skolor runt om i Österbotten, och det verkar återspegla sig i intresset för pjäsen. Redan innan premiär är det ont om sittplatser. Författaren Malin Klingenberg berättar att det är något med det gränslösa och roliga i barnböcker, som gjort att hon alltid har dragits till dem, och vetat att hon en dag kommer att skriva en själv.

Historierna om Patrik och Pensionärsmakten föddes i ett samarbete med illustratören Joanna Vikström Eklöf. Enligt Malin går de båda igång på uppfinningar, pensionärer, hämnd och en hjälte som känns vanlig.

Wasa Teaters pjäs, som baserar sig på de tre första böckerna, är dramatiserad av Hanna Åkerfelt och regisserad av Paul Olin. Den som läst böckerna kommer att känna igen historierna, karaktärerna och inte minst datamedikamentatorn.

Fantasifull smällkaramell av färger

Det konstnärliga designteamet bestående av teaterns egen Anna Vesterback samt gästerna Marcus Olson och Maria Antman har låtit kreativiteten blomstra på scen. Teaterns verkstäder har förverkligat de mest fantastiska dräkter, peruker och scenografiska lösningar, som kommer att skapa känslan av teatermagi hos såväl ung som gammal. Också musiken spelar en viktig roll i produktionen, och musikern Ralf Nyqvist medverkar på scen.

– Föreställningen är en viktig berättelse om vänskap och att våga vara sig själv. Och den är som en glädjeexplosion. Vårt designteam och våra skådespelare har verkligen tagit sig an verket med så otroligt mycket fantasi och Dessutom hyllas pensionärerna som kvicktänkta kraftfulla människor och relationen mellan äldre och barn lyfts fram, säger teaterchef Ann-Luise Bertell

Stor efterfrågan bland skolorna

Föreställningen erbjuds för allmänheten både som matineer och kvällsföreställningar under våren. Patrik, Irene och Pensionärsmaktenkommer också att spelas för skolelever från hela Österbotten. Redan nu är läget sådant att försäljningsavdelningen har svårt att pussla in alla skolor som är intresserade av att komma.

– Skolornas stora intresse för våra produktioner gör det motiverat för teatern att satsa så stort på vårens familjeföreställningar. Samtidigt är det bra att som förälder minnas att det är en sak att vara på teatern med klassen, och en helt annan upplevelse att gå tillsammans med vårdnadshavarna - eller varför inte mormor eller farfar, säger försäljningschef Simon Ventus

Föreställningen har premiär den 18.3.2023 och spelar fram till den 15.5.2023.

AV: Malin Klingenberg & Joanna Vikström Eklöf DRAMATISERING: Hanna Akerfelt
REGI: Paul Olin SCENOGRAFI: Maria Antman KOSTYM: Marcus Olson
MASK OCH PERUK: Anna Vesterback MUSIK: Ralf Nyqvist
LJUS: Kristoffer Svenn LJUD: Dennis Linden
SKADESPELARE: Johan Aspelin, Jonas Bergqvist, Lina Ekblad, Markus Lytts, Tinja Sabel, Carola Saren, Maria Udd, Susanne Marins och Alexander Holmlund

Wasa Teater är välkänt för att producera nyskrivna pjäser samt för sina satsningar på teater för bam och unga. År 2023 utgör inget undantag i detta avseende, i år erbjuds ett fantasifullt äventyr som sträcker sig långt över generationsgränsema. Böckema om Patrik, Irene och Pensionärsmakten har varit populära i skolor runt om i Österbotten, och det verkar återspegla sig i intresset för pjäsen. Redan innan premiär är det ont om sittplatser. Författaren Malin Klingenberg berättar att det är något med det gränslösa och roliga i barnböcker, som gjort att hon alltid har dragits till dem, och vetat att hon en dag kommer att skriva en själv.

Historierna om Patrik och Pensionärsmakten föddes i ett samarbete med illustratören Joanna Vikström Eklöf. Enligt Malin går de båda igång på uppfinningar, pensionärer, hämnd och en hjälte som känns vanlig.

Wasa Teaters pjäs, som baserar sig på de tre första böckerna, är dramatiserad av Hanna Åkerfelt och regisserad av Paul Olin. Den som läst böckerna kommer att känna igen historierna, karaktärerna och inte minst datamedikamentatorn.

Fantasifull smällkaramell av färger

Det konstnärliga designteamet bestående av teaterns egen Anna Vesterback samt gästerna Marcus Olson och Maria Antman har låtit kreativiteten blomstra på scen. Teaterns verkstäder har förverkligat de mest fantastiska dräkter, peruker och scenografiska lösningar, som kommer att skapa känslan av teatermagi hos såväl ung som gammal. Också musiken spelar en viktig roll i produktionen, och musikern Ralf Nyqvist medverkar på scen.

– Föreställningen är en viktig berättelse om vänskap och att våga vara sig själv. Och den är som en glädjeexplosion. Vårt designteam och våra skådespelare har verkligen tagit sig an verket med så otroligt mycket fantasi och Dessutom hyllas pensionärerna som kvicktänkta kraftfulla människor och relationen mellan äldre och barn lyfts fram, säger teaterchef Ann-Luise Bertell

Stor efterfrågan bland skolorna

Föreställningen erbjuds för allmänheten både som matineer och kvällsföreställningar under våren. Patrik, Irene och Pensionärsmaktenkommer också att spelas för skolelever från hela Österbotten. Redan nu är läget sådant att försäljningsavdelningen har svårt att pussla in alla skolor som är intresserade av att komma.

– Skolornas stora intresse för våra produktioner gör det motiverat för teatern att satsa så stort på vårens familjeföreställningar. Samtidigt är det bra att som förälder minnas att det är en sak att vara på teatern med klassen, och en helt annan upplevelse att gå tillsammans med vårdnadshavarna - eller varför inte mormor eller farfar, säger försäljningschef Simon Ventus

Föreställningen har premiär den 18.3.2023 och spelar fram till den 15.5.2023.

AV: Malin Klingenberg & Joanna Vikström Eklöf DRAMATISERING: Hanna Akerfelt
REGI: Paul Olin SCENOGRAFI: Maria Antman KOSTYM: Marcus Olson
MASK OCH PERUK: Anna Vesterback MUSIK: Ralf Nyqvist
LJUS: Kristoffer Svenn LJUD: Dennis Linden
SKADESPELARE: Johan Aspelin, Jonas Bergqvist, Lina Ekblad, Markus Lytts, Tinja Sabel, Carola Saren, Maria Udd, Susanne Marins och Alexander Holmlund

Nina var med om att starta upp publikarbete i de finlandssvenska teatrarna redan 2007. Sedan 2013 har Sarah också jobbat med Wasa Teaters publik.

Det var 2007 när Nina Dahl-Tallgren började jobba med ett projekt som drevs av Kulturösterbotten. Projektets målgrupp var Wasa Teater, Svenska Teatern och Åbo Svenska Teater. Projektets uppgift var att utreda behovet av publikarbete på finlandssvenska teatrarna. Projektet resulterade i boken ”Publiken i huvudrollen”, i kunskap om publikarbete och metoder för publikarbete och senare också anställda publikarbetare på alla dessa teatrar.

Utveckling och delaktighet

Sedan 2010 har det hänt en hel inom publikarbetet på Wasa Teater. Idag jobbar med Nina och Sarah publikutveckling och med publikdelaktighet. Publikutveckling kan kort sägas vara samarbete med olika publikgrupper, olika evenemang för att öppna upp teaterinnehåll, kundundersökningar m.m.

Publikdelaktigheten som Nina och Sarah jobbar med är föreläsningar och evenemang där publiken är aktiva deltagare. I delaktigheten ingår olika föreläsningar, läromedel, sagostunder m.m. för ett brett spektrum av målgrupper. 

• Föreläsningar för företag och organisationer har blivit en stor del av vårt jobb. Det är då frågan om föreläsningar och workshopar med teman kommunikation, samarbete eller kreativitet. Under 2019 höll jag 50 föreläsningar, och efterfrågan verkar växa, berättar Nina.

Framtidens publikarbete?

Nina och Sarah ser att publikens delaktighet blir bara viktigare i framtiden.

• Vi jobbar gärna med Teater i Undervisningen i framtiden. Det är ett format om engagerar både lärare och elever i skolorna, och temat i föreställningen har alltid en koppling till läroplanen. Det är det som eleverna och lärarna frågat efter också.

Skolorna frågar också före ett teaterbesök vilket typ av studiematerial det finns till föreställningarna.

• Det har blivit viktigt för skolorna, att de förutom teaterbesöket får ett material att jobba med före och efter teaterbesöket.

 Privatpersoner frågar också efter mera kringprodukter kring föreställning.

• Vi kan se att tex guidningar och teatersamtal blir allt viktigare för publiken. Att man får något tillägg kring tematiken i föreställningen att delta i under eller före/efter teaterbesöket. Vi tror att det finns efterfrågan på sociala sammanhang, där publik får träffas, umgås och diskutera vid ett besök till teaterhuset.

Nina och Sarah tycker det skulle vara intressant att testa teknisk utveckling av publikarbetet, med ljud och video. Samtidigt framhåller de att vi inte ska glömma teatern som konstform, att uppleva en föreställning här och nu som varje gång är unik.

Tar gärna emot förslag

Nina och Sarah samarbetar med en hel del organisationer och skolor redan, men tar gärna emot flera förslag.

• Vi är nyfikna och öppna för alla typer av samarbete. Vi besöker gärna regionen, så det är bara att höra av sig. Vi tar också gärna emot förslag på verksamhet i huset!

Det bästa med jobbet är allt utbyte man får med publiken, och att det är utmanande. Nina och Sarah säger att de själva utvecklas enormt och att deras kunskaper i att kommunicera utvecklas hela tiden.     

Under våren kommer föreställningen #NOFILTER  att turnera i högstadier, gymnasier och yrkesskolor. Makt, påverkan, sanningar, konsekvenser och yttrandefrihet på nätet  är  några av de teman som belyses.

I centrum för handlingen står AleXis, en influencer som utan filter delar med sig av sitt liv och av sina åsikter, uppbackad av bolaget Eternal Entertainment. Så småningom börjar hon känna att något skaver, använder hon t-skjortan för att hon vill eller för att hon får betalt för det? Och vem är det som har makten egentligen? 

Publiken aktivt med 

Agneta Lindroos regisserar #nofilter som Wasa Teater turnerar i österbottniska skolor våren 2020. Föreställningen ingår i Wasa Teaters teater i undervisningen-program, där publiken får ta en aktiv  roll  och  skådespelarna  även har ett pedagogiskt uppdrag. Föreställningen kommer inte med några färdiga sanningar, utan målet är att väcka frågor kring aktuella och allmänmänskliga teman som är förankrade i läroplanen. 

— Förutom föreställningen får eleverna ta del av ett gediget för- och efterarbete. Ju mer läraren  satsar på förarbetet i klassen, desto mer får eleverna ut av föreställningen.

Lärt sig av influensers 

Under reserachprocessen har Teir och Lindroos hängt mycket på sociala medier, till exempel har de följt olika kända influencers för att få en tydligare bild av hur verkligheten på nätet ser ut. 

— Vem styr vem egentligen, och vad är sant och vad är falskt? Mycket handlar om jaget, och om vikten av att ha så många följare som möjligt. Det är intressant att fråga sig vad det innebär att ha många följare, påverkar det ens människovärde och leder det till att man behandlas annorlunda?

Lindroos säger att dagens unga som har vuxit upp med sociala medier har en annan uppfattning och förståelse för hur de fungerar än hon.

Skådespelarna Jakob  Johansson,  Susanna Marins och Willhelm Grotenfeldt kommer att köra  runt  till  skolorna  från  premiären  den  19 februari till mitten av maj.

— Till skillnad från en ”vanlig” repetitionsprocess så kommer vi att ha med elever som  testpublik  i  ett mycket tidigt skede av repetitionsperioden eftersom deras roll är betydande i  hur föreställningen  utformas. Vi har också träffat ungdomar och bett dem visa var de hänger på nätet och vem de följer.

Text: Caroline Mård, Foto: Frank A. Unger

En berättelse om de kvinnor som byggde landet, utan att få sina berättelser nedtecknade för eftervärlden. Bomullsängeln.

Hilda föds när 1900-talet är ungt. Som medlem i en välbeställd österbottnisk jordbrukarfamilj är hennes framtid utstakad – hon kommer att leva sitt liv i samma by som hennes släkt bebott sedan urminnes tider. När Hilda som tonåring hamnar i olycka förändras hennes liv. Hon fördrivs från hemgården och tvingas söka tjänst som piga. 

Där möter hon den jämnåriga Helli, som i likhet med Hilda döljer sitt förflutna. Hilda och Helli blir vänner, fast de är varandras ideologiska motsatser. Där Hilda tror på Gud, tror Helli på arbetarrörelsen. Tillsammans lämnar de landsbygden för att söka lyckan i staden. De blir bomullsänglar, arbeterskor på Vasa Bomullsfabrik. Sida vid sida möter Hilda och Helli sitt sekels glädjeämnen och fasor.

Bomullsängeln är berättelsen om de kvinnor som byggde landet, utan att få sina berättelser nedtecknade för eftervärlden. Föreställningen baseras på Susanna Alakoskis nyutkomna roman, som utgår från författarens egen släkthistoria i Vasa: ”Mormor arbetade femtio år på textilfabriken. Hon berättade inte om en enda arbetsdag i sitt liv”.

Dramaturg Annina Enckell, hur var det att skriva pjäsen parallellt med att Susanna Alakoski skrev på sin bok?

Att dramatisera en bok samtidigt som den skrivs, varför görs inte det oftare? Jag börjar vara på det klara med det nu. Tidtabellen är pressad, oron för att romanförfattaren plötsligt ska stryka allt man tagit fasta på och gå en helt annan väg är påtaglig, startsträckan är kusligt kort. Jag har fått piska upp en hård och hänsynslös kreativitet, accelerera och lämna den fasta marken som en flygande cirkuselefant. I bagaget har jag Alakoskis kvinnor, deras utsatthet och drömmar, deras sinnliga livslust, deras vänskap.

Regissör Ulrika Bengts, hur är det att regissera en nyskriven pjäs efter en nyskriven bok?

Att dramatisera en roman medan den skrivs, det låter ju inte klokt. Att som regissör ta vid innan dramatikerns bläck hunnit torka likaså. Men det har vi gjort och snart är föreställningen Bomullsängeln flygfärdig, med 62 scener som utspelar sej under 30 år och 30 roller fördelade på 9 skådespelare. Yttre skeenden sömlöst sammanfogade med inre känslolandskap. Kvinnokamp, klasskamp, barn som föds. Fabriken som möjliggörare och mänskoslukare. Vänskap, kärlek, arbetsgemenskap och glädjen i att gå på bio. Vad kan det bli av det? Ett drömspel, så klart.

Urpremiären framflyttad

I slutet av repetitionsperioden drabbades skådespelarensemblen av ett sjukdomsfall. I och med detta flyttades urpremiären från 23.11 till 29.11. Bomullsängeln spelas också under våren 2020.

Ett mångsidigt spelår med bredd och variation att vänta.

Ett mångsidigt spelår med bredd och variation att vänta.

Enligt uppgifter från statistikcentralen är Vasa Finlands femtonde största stad med 67615 invånare (31.12.2021). Detta till trots är Vasa en betydligt större teaterstad än vad man vi första anblick kunde ana. Tinfo är en sakkunnigorganisation inom scenkonstfältet. Ett av deras ansvarsområden är att föra statistik över teaterbesök på de teatrar i Finland som får understöd från staten. Enligt deras siffror placerar sig Vasa betydligt högre än på blygsamma femtonde plats. Vasa är Finlands fjärde största teaterstad.

En skeptisk läsare tror kanske att det är frågan en olycka i statistikföringen eller någon coronorelaterad effekt som gjort att Vasa skuttat upp ur diket. Men faktum är, att om man kollar besöksstatistiken på teatrar per stad under 2016,2018 & 2021 så är toppkvartetten identisk; Helsingfors, Tammerfors, Åbo och Vasa. Utan att ha kollat saken, misstänker jag att rangordningen upprepar sig nästan vilket år som helst.

Vad finns det för orsak till detta? Hur kan den femtonde största staden ligga på fjärde plats i teaterstatistiken? Jag har identifierat två orsaker. Den första är att befolkningen i Österbotten har ett väldigt stort teaterintresse. Förutom i ovan nämnda statistik syns det här på det stora engagemanget i sommarteaterproduktioner, revyer och farser som spelas runt i regionen.
Den andra orsaken till att Vasa placerar sig så högt på listorna, och i sporttermer spelar i en för hög division, är språklig.
I Vasa finns två teatrar. Två språk ger mer möjlighet till kultur, flera olika slags upplevelser, mångfald i uttryck och högre publiksiffror.

På den tiden när stora mässor fortfarande var ”a thing”, sade en en finsk besökare så här: ”Vaasan kaksikielsyyden isoin etu on se, että teatteritarjonta on sen myötä niin paljon parempi.”

Med den tanken får vi se fram emot ett nytt år med högklassigt österbottniskt drama med Heiman, underhållande fars. Man får väl ställa upp och Patrik, Irene och pensionärsmaktenen fartfylld Österbottnisk pjäs för skolor och familjer och nästa höst bland annat en helt ny nordisk musikal Vänd min längtan

Enligt uppgifter från statistikcentralen är Vasa Finlands femtonde största stad med 67615 invånare (31.12.2021). Detta till trots är Vasa en betydligt större teaterstad än vad man vi första anblick kunde ana. Tinfo är en sakkunnigorganisation inom scenkonstfältet. Ett av deras ansvarsområden är att föra statistik över teaterbesök på de teatrar i Finland som får understöd från staten. Enligt deras siffror placerar sig Vasa betydligt högre än på blygsamma femtonde plats. Vasa är Finlands fjärde största teaterstad.

En skeptisk läsare tror kanske att det är frågan en olycka i statistikföringen eller någon coronorelaterad effekt som gjort att Vasa skuttat upp ur diket. Men faktum är, att om man kollar besöksstatistiken på teatrar per stad under 2016,2018 & 2021 så är toppkvartetten identisk; Helsingfors, Tammerfors, Åbo och Vasa. Utan att ha kollat saken, misstänker jag att rangordningen upprepar sig nästan vilket år som helst.

Vad finns det för orsak till detta? Hur kan den femtonde största staden ligga på fjärde plats i teaterstatistiken? Jag har identifierat två orsaker. Den första är att befolkningen i Österbotten har ett väldigt stort teaterintresse. Förutom i ovan nämnda statistik syns det här på det stora engagemanget i sommarteaterproduktioner, revyer och farser som spelas runt i regionen.
Den andra orsaken till att Vasa placerar sig så högt på listorna, och i sporttermer spelar i en för hög division, är språklig.
I Vasa finns två teatrar. Två språk ger mer möjlighet till kultur, flera olika slags upplevelser, mångfald i uttryck och högre publiksiffror.

På den tiden när stora mässor fortfarande var ”a thing”, sade en en finsk besökare så här: ”Vaasan kaksikielsyyden isoin etu on se, että teatteritarjonta on sen myötä niin paljon parempi.”

Med den tanken får vi se fram emot ett nytt år med högklassigt österbottniskt drama med Heiman, underhållande fars. Man får väl ställa upp och Patrik, Irene och pensionärsmaktenen fartfylld Österbottnisk pjäs för skolor och familjer och nästa höst bland annat en helt ny nordisk musikal Vänd min längtan

Wasa Teater och Mehiläinen har skapat ett helhetskoncept som adresserar något många av oss tampas med: konsten att orka, återhämta oss och hitta balans i tillvaron. Vårt gemensamma mål är att ge verktyg, insikter och framför allt – en möjlighet att andas ut.

I vår producerar Wasa Teater monologen Vila kan man göra i graven, både på Vasallen och på turné. Föreställningen är skriven av och framförs av Tove Qvickström. Vila kan man göra i graven utforskar människans plats i en prestationsinriktad värld. Föreställningen behandlar teman som skam och otillräcklighet, samtidigt som den påminner oss om att vi inte är ensamma i dessa känslor.

Med en blandning av personliga erfarenheter och en längtan efter att hitta en rimlig balans i livspusslet har Tove Qvickström skrivit en monolog om perfektionism, utmattning, sömnlöshet och en ständig känsla av att inte räcka till. Det är en föreställning med många igenkänningsfaktorer men också med en stor dos humor och självironi.

Vi bjuder in till en eftermiddag med ett nytt TYKY-koncept

Inled dagen med en härlig lunch på Ernst Salonger, där ni kan koppla av och umgås. Därefter klockan 13 väntar teaterföreställningen Vila kan man göra i graven - en personlig, ärlig och humoristisk monolog av Tove Qvickström som speglar vår tids utmaningar.

Efter föreställningen får ni möta en psykolog från Mehiläinen, som presenterar DRAMMA-modellen - sex konkreta återhämtningsfaktorer som kan hjälpa er att skapa bättre balans i livet. Detta är inte bara en föreläsning, utan en möjlighet att tillsammans reflektera över era individuella belastningsfaktorer och hitta personliga vägar till välmående. Det finns nämligen ingen universell måttstock för tillräcklig återhämtning – behovet är unikt för var och en.

För vem?

Oavsett om du är chef, medarbetare, hemmaförälder eller någonstans mitt emellan - denna dag är till för dig. Kom ensam eller tillsammans med dina kolleger. En dag där vi tillsammans erkänner livets komplexitet, skrattar åt dess absurditeter och påminns om att återhämtning inte är ett lyxigt tillägg, utan en nödvändighet.

Kostnad

Föreställning och föreläsning: 49 € (inklusive moms)

Två tillfällen

Onsdag 12.3.2025 klockan 13:00
Fredag 4.4.2025 klockan 13:00

Efter 17 års uppehåll från renodlade julpjäser gör Wasa Teater nu en storsatsning med den norska succén "Snöfall". Föreställningen, som bygger på NRK:s populära tv-julkalender, har premiär den 16 november och spelas fram till den 4 januari 2025.

"Snöfall" berättar den hjärtevärmande historien om 12-åriga Selma, en föräldralös flicka som bor hos sin stränga granne Rut. När ett önskebrev om en egen familj på magiskt vis hittar vägen till tomteriket Snöfall tar en spännande berättelse sin början.

"Den här pjäsen passar vår tid, en berättelse vi alla behöver. Det handlar om sökandet efter sammanhang, gemenskap och kampen mellan gott och ont", säger teaterchef Ann-Luise Bertell.

Produktionen är en av teaterns största satsningar någonsin med en omfattande ensemble bestående av både vuxna och tolv barn, samt en hund. Föreställningen bjuder på stora koreografier, påkostade dräkter och mycket sång och dans. Intresset är redan stort – 60 procent av biljetterna är bokade.

För de unga skådespelarna har repetitionerna varit både utmanande och spännande. "Det mest spännande är att se hur pjäsen växer fram från ingenting", berättar Noomi, en av barnskådespelarna. Särskilt de dramatiska scenerna i andra akten, där karaktären Winter hotar att ta makten över Snöfall, har gjort intryck på ensemblen.

Föreställningen rekommenderas för hela familjen från sex år och uppåt, och utlovar en magisk julupplevelse full av värme, spänning och äkta julstämning.